თეატრის ისტორია რთულად არის გადაჯაჭვული პოლიტიკურ და სოციალურ მოძრაობებთან, რადგან მათ გავლენა მოახდინეს მსახიობობის, თეატრის სტილისა და საზოგადოების აღქმის ევოლუციაზე. ეს კლასტერი იკვლევს ამ მოძრაობების მნიშვნელოვან გავლენას, უძველესი დროიდან თანამედროვე თეატრამდე.
ანტიკური თეატრი და პოლიტიკური გავლენა
ძველი ბერძნული თეატრი პოლიტიკისა და დრამის შერწყმის შესანიშნავი მაგალითია. თეატრი ხშირად იყო პოლიტიკური საკითხების განხილვისა და საზოგადოების ნორმების კრიტიკის პლატფორმა. ისეთი მწერლები, როგორებიც არიან სოფოკლე და ევრიპიდე, იყენებდნენ თავიანთ პიესებს მმართველი კლასის კითხვის ნიშნის ქვეშ და ადამიანის მდგომარეობის შესასწავლად ძალაუფლებისთვის ბრძოლისა და სოციალური იერარქიის კონტექსტში.
რენესანსი და თეატრის ძალა
რენესანსის პერიოდში კლასიკური თეატრის აღორძინება და ბერძნული და რომაული პიესებისადმი ინტერესის განახლება მოხდა. ამ ეპოქაში ასევე გამოჩნდა ძლიერი პოლიტიკური პიესები, სადაც დრამატურგები, როგორიცაა უილიამ შექსპირი, იყენებდნენ სცენას, როგორც იმდროინდელი პოლიტიკური ლანდშაფტის კომენტირების საშუალებას. ძალაუფლების, ლიდერობის, აჯანყებისა და სოციალური წესრიგის თემები ცენტრალური იყო შექსპირის ბევრ ნაშრომში, რაც ასახავდა იმ ეპოქის მღელვარე პოლიტიკურ კლიმატს.
პოლიტიკური თეატრის ევოლუცია
მე-20 საუკუნეში გაიზარდა პოლიტიკური თეატრალური მოძრაობები, რომლებიც გამოწვეული იყო სოციალური და პოლიტიკური რყევებით მთელ მსოფლიოში. ბერტოლტ ბრეხტის ავანგარდული ექსპერიმენტებიდან ავგუსტო ბოალის სოციალურად შეგნებულ ნამუშევრებამდე, თეატრი იყო პლატფორმა პოლიტიკური ცვლილებების ადვოკატირებისთვის და მწვავე სოციალური საკითხების გადასაჭრელად. ბრეხტის კონცეფცია